Выставка "Мост_Ты".

 И параллельно вторая выставка в зале "Тушино" (начало тут), которую назвали "Мост_Ты". 

Она объединила в себе работы художников разных жанров и техник: от графических зарисовок-набросков до монументальных работ и абстрактных композиций. 

 Мост - необычное сооружение, он - символ перемен, перехода из одного состояния в другое. За всю историю мировой живописи были созданы тысячи картин с изображением мостов. Каждый раз - это личное отношение автора к этому предмету, понятию. Для кого-то это символ объединения, для кого-то – предмет инженерной мысли, кому-то мост представляется настоящим произведением архитектуры, хранящим истории, а другие видят в этом преодоление преграды, разделение.

Меня тронуло то, что некоторые из написанных разными художниками мостов я видела вживую, посещая те же места. И восторг от узнавания, от всколыхнутых воспоминаний и ассоциаций. Решила пометить знакомые места сердечками💗 возле названий картин.

Александр Клименко. Старый мост в Тутаеве. 💗

Птичкин. Февраль. Новоспасский мост. 💗(не только видела, но и жила рядом с этим мостом и Новоспасским монастырём с рождения до 36 лет)

Клименко. Вечерняя Фонтанка. 💗

Клименко. Утро Парижа. Новый мост.

Клименко. Мост через Арно. Флоренция.

Клименко. Римский мост.

Клименко. Зимний мост, который многое помнит. Парк в Гатчине.

Птичкин. Осень в Середниково. Старый мост.💗 

Юлия Ващенко. Голубые горы. Три сестры.

Клименко. Толедо на закате. Испания.

Елена Тяжкороб. Яркая Коломна.💗

Тяжкороб. Весна на Волге.

Тяжжкороб. На Неве.

Илья Птичкин. Вид на Кремль.💗

Клименко. Мостки.

Александр Стасюк. Санкт-Петербурб. Зимняя канавка.

Стасюк. Санкт-Петербург. На канале Грибоедова. 💗

Стасюк. Мост на Фонтанке. Пантелеймоновский. Санкт-Петербург. 💗

К.Буйко. Тёмная вода.💗

Стасюк. Старые мостки.

Ермолаев. на канале Грибоедова. Санкт-Петербург. 💗

Тяжкороб. Необъятная Москва. 💗

Тяжкороб. Поцелуев мост.💗

Тяжкороб. На Фонтанке.💗

Тяжкороб. Солнечный Углич.💗

Ващенко. Лаура. Голубые горы.

Ярославцева.

Ярославцева. Верёвочные мосты.

Ярославцева. Первый снег в Гороховце.

Ярославцева. Мост в г.Пола.

Ярославцева. Встреча на мосту.

Ярославцева. Петербургские сновидения.

Ярославцева. Старое Царицыно.💗

Ярославцева. Воспоминание о Праге.💗

Ярославцева. Прогулка.

Ярославцева. Прогулка.

Мне выставка очень понравилась, работы разные, многогранные, разные техники.

Не поняла только, как в неё вписались нижеследующие картины. Но я их рассмотрела, интересно. Полотна большие, 120*120 см. И думала потом про них, как художник такое придумывает, есть ли у него конкретный замысел перед началом работы, или он нанизывает детали как бусины на нить, привязывая их друг к другу? Потому что я не вижу конкретики, только едва улавливаю настроение.

Дмитрий Стрелков.

Стрелков. Тайна красной планеты.

Выставка "SOLO ЛЮБВИ".

Я к вам снова с серией постов про посещённые выставки. И снова выставочный зал "Тушино".

Персональная выставка Василия Ленивкина «SOLO ЛЮБВИ» уже завершилась, но я всё равно хочу о ней рассказать. 

Свой творческий метод Василий Ленивкин называет двумя терминами: «импровизационный реализм» и «ассоциативная живопись». Художник не делает эскизов, приступает к холсту, только когда полностью сложился образ. Предпочитает работать быстро, чтобы сократить до минимума время от задуманного до воплощения (и как мне импонирует это, потому что я искренне не понимаю, как можно писать картину годами, ведь невозможно хранить в себе созданный образ неизменным, потому что жизнь течёт, всё меняется, преобразуется, трансформируется). Василий Ленивкин говорит, что особые удачи случаются, если написано «на едином дыхании», без перерыва. В живописных работах художник намеренно не изображает ничего конкретного, давая начальный импульс, намек, а далее зритель сам, в силу индивидуального темперамента и образного мышления, развивает и завершает задуманную тему.

 Я как любитель в основном реализма в живописи, шла на эту выставку сначала с опаской, боялась, что не понравится. Впечатление от картин сложилось разное, но отторжения такая техника не вызвала, наоборот, работы оказались притягательными, хотелось разгадать вложенный автором смысл.

Мадонна.

Лежащая.

Мне идёт?

У колыбели.

Танец.

Крушение надежд.

Вечерняя мелодия.

Цвета осени.

В парке.

Совесть.

Покров.

Здесь я обратила внимание на то, что краски наложены очень интересно, они как бы "поплыли", растеклись, как акварель. Но все работы написаны маслом. Очень любопытно, как так сделано. Я даже возвратилась к некоторым полотнам, чтобюы рассмотреть этот эффект.  Посмотрите фрагмент поближе.👇👇👇

Весна.

Жажда жизни.

На рассвете.

Охотничий натюрморт.

Бушующая синим природа.

А ты знаешь?

Свет души.

Домой.

В галерее также состоялась встреча с художником. Обычно встречи проходят в выходные, когда у меня дни и так заполнены, поэтому я не присутствовала. Но всё-таки нужно как-нибудь выбрать время и побывать хоть на одной подобной встрече, где можно услышать о представленных работах из первых уст.  Ну и большой загадкой стал для меня автограф художника на своих картинах.

Василий Ленивкин слева.